MKP kommer att arbeta med konstnärlig utvecklingsarbete i Mexiko och Brasilien under perioden december 2025 och januari – mars 2026. I Mexico kommer vi att arbeta i Mexico City, men även i Oaxaca, Jalisco och Nayarit. I Brasilien möter vi kollegor i Sao Paulo under andra hälften av februari. Under denna tid kommer vi att arbeta med konstnärer och utbildningsinstitutioner som UNAM från Mexiko och SP Escolda de teatro i Brasilien för att utveckla nya metoder och nya verk.

Residenset inkluderar även offentliga presentationer på Humboldt123 och Bajo Bajio i Mexico City samt SPET i Sao Paulo.

Arbetet i Mexiko finansieras av Kulturrådet och Helge Ax:son Johnsons stiftelse i Stockholm.

Vi är glada att Jakob Krajcik och Jean Louis Huhta arbetar vid residens på Mahdollista Studio i Köpenhamn 23-29 november. De två utvecklar ny musik inspirerad av mikroberners liv. Arbetssessionen avslutas med en offentlig konsert.

Jakob Krajcik (född 1973) bor och arbetar i Stockholm. Han arbetar konstnärligt med skulptur, måleri och musik. Han har tidigare ställt ut på med gallerier som Peter Bergman och Steinsland Berliner. Modeller av byggnader och interiörer är återkommande teman i Jakob Krajiks skulpturala verk.

Jean-Louis Huhta (född 1965) är en musiker baserad i Köpenhamn. Han har spelat i olika band sedan mitten av 1980-talet, allt från punk och konstmusik till grindcore och funk. Huhta började sin musikaliska karriär i början av 1980-talet som medlem i Freddie Wadlings postpunkband Cortex. Han gick senare med i kult-hardcorebandet Anti Cimex. Sedan dess har han deltagit i olika grupper och experimentella konstprojekt. Tillsammans med Texas Instruments skapade han rytmbaserat industriellt brus och som medlem i konstkollektivet Lucky People Center fann han vägen till samtida dansmusik.

Vistelsen stöds av Nordisk Kulturfond också i Köpenhamn

Välkommen att ta del av ett unikt konstnärligt evenemang under en guidad tur som utforskar Hallwylska museets tidlösa rum och ger dem nya perspektiv. Kvällens centrala motiv är pärlemor. Pärlemor har använts för att tillverka smycken, sakrala och och ceremoniella föremål sedan urminnes tider. Med sin skimrande skönhet, har materialet inte bara använts som dekoration. Det symboliserar även renhet, beständighet och erbjuder skydd. Under den guidade turen får du uppleva dans, bildkonst, musik och vetenskap i ett skimrande mörker vilket gör att rummen, föremålen och målningarna får nytt liv. Baserat på den tvärvetenskapliga gruppens intresse för vetenskap och konst undersöker de livets flyktighet och våra drömmar om att bli odödliga.

Boka din biljett den 4, 6 eller 8 november här: www.visionforum.eu/h
Förhandsbokning är obligatorisk och antalet platser begränsat. (Besöket sker på engelska.) Betala efter förmåga med Swish på museet. (Rekommenderat pris 150:-.)

Deltagande konstnärer och forskare: Per Hüttner, Giada Lo Re, Robert Oostenveld, Carima Neusser and Freddie Ross. Projektet är stött av Kulturbryggan och av Nordisk kulturfond.

Teamet som jobbar med Ghetto Gucci II undersöker vidare. De kommer att genomföra workshops i Frankrike och Portugal under september månad. De arbetar med följande teman:

Döden utgör för människan det ultimata uttrycket för det okända. Ingen vet, och ingen kan veta vad som sker då vi dör. I projektet fokuserar vi på hur man ser döden på Haiti. I voodoo-tron så betraktar man döden på ett helt annat sätt än i vårt västerländska synsätt. De anser att allt är besjälat i världen och alla djur och växter är mänskliga på olika sätt. Det betyder att döden inte är slutet, utan en transformation till en annan dimension. I projektet så låter vi publiken reflektera över döden, men även att möta döden sett genom ett okänt haitiskt perspektiv.

Tre svenska och tre haitiska konstnärer skapar därför en interaktiv resa till dödsriket. Konstnärerna har redan samarbetat med projektet Ghetto Gucci 2019 och 2022. Resan i dödsriket är ett gesamtkunstwerk där bilder, virtuella 3D världar, scenteknik och musik styrs av döende mikrober i realtid. Vi låter mikrober dö under ett mikroskop och dödsprocessen analyseras av en dator. De digitala signalerna styr sedan alla konstnärliga uttryck i presentationen. Det betyder att publiken ser, hör och upplever döden i realtid på helt nya sätt. Publiken kan uppfatta döden på ett mer påtagligt och mindre abstrakt sätt.

The Liminal, en ny föreställning av Carima Neusser, visas på Weld i Stockholm 23-25 ​​maj 2025. Du kan beställa dina biljetter här.

Liminal-teamet med medlemmar från Sverige, Irland, Finland, Frankrike, Portugal och Åland kommer att vara i residens på Höjden och på Weld i maj 2025 för att förbereda sig för evenemanget.

The Liminal är ett mobilt laboratorium som förflyttar sig mellan olika europeiska urbana platser och undersöker bl.a. mikrobers inflytande på mänskligt liv. Verket är en kollektiv undersökning där teamet aktivt är involverade i att forma resultaten. Projektet stöds av Nordiska kulturfonden, Svenska kulturfonden och Kulturbryggan.